世界主要插花與花藝設計風格概述(
花藝課程)
所謂藝術作品的“設計風格”,指的是習慣使用一種或多種設計原理和設計要素的同一類作品或圍繞某主題創作的一系列作品的特徵。在現代花藝發展過程中,藝術家往往根據自己的追求、品位,自由使用幾種手法,取捨一些設計要素而創造出特定的風格。我們對現代流行的插花與花藝設計風格進行比較分析的目的是,為了和設計者或欣賞者、消費者用共同的語言取得交流和溝通,增加
花藝設計的靈感和欣賞氛圍,創作出更多有個性、有活力的花藝風格,甚至是前衛派作品。
1東方插花風格
東方插花以中國和日本為代表,它以
花球優美的線條、深邃的意境、簡潔的花材、清新淡雅的配色為特徵;藝術效果清新秀麗、清雅脫俗、富有詩情畫意,形成了獨具特色的插花風格。
1.1日式風格
可細分為立華、生花、盛花、投入花4個類型。立華為池坊流的代表花型,源於佛前供花及祭祀用花,意思是“直立起來的花”。立華以木本植物為主要花材,以7個或9個枝條為骨架,分上、中、下3段插作而成的一種左右對稱、豎立的花型。結構嚴謹、意境抽象,重在表現崇山峻嶺、溪流山村等大自然的景觀。生花即“生長著的花”,它的花型為由真、副、體三主枝構成的不等邊三角形,真、副、體分別代表“天、地、人”。生花最大的特點是,用較少的花材、優美的線條、精緻的花器來表現花材的自然美和色彩美。盛花於19世紀末由小原雲心創建,特點是用水盆表現寫景插花並體現色彩美,使用劍山,放射狀插入法,放射點緊密。盛花按三主枝的角度不同可分為直立型盛花、傾斜型盛花、下垂型盛花、直上型盛花和對稱型盛花。投入花產生於17世紀中期的江戶時代,是將花材插入高瓶(高的瓷器、玻璃、籃子等)的一種花型。投入花也以三枝為骨幹,也是天、地、人的意思,枝條一般傾斜插入,用枝條自身的支撐或隔小瓶口固定花材,需要較高的技術。
1.2中式風格
可細分為植生風格和造景風格2類。植生風格是一個單純、自然的古典花型,以最直接的方式表現自然。依花材的自然生長狀態設計,通常以組群技巧來表現,採用放射狀花形或平行式設計,花材重疊交錯如自然的表現,葉材按自然生長狀態插作,水草、石頭、小石用來遮蓋花泥,以保持自然的風格。造景風格是採用放射狀或平行式或兩者並用插法的一種設計。花材依照其生長的自然狀態來使用,裝飾品(如小橋、流水)可以放入設計中,但不可以過分強烈。與植生風格不同,所使用的花材象徵大自然的某些景觀,如高山、流水等,也可以代表某些花園的造景。
2西式插花風格
西式插花以歐美國家為代表,它受西方建築學雕塑學以及色彩學、解剖學、透視學的影響,強調性和色彩,以規則的幾何外型為導向,花繁葉茂,彩濃艷熱烈,極富裝飾美,藝術風格明顯。
2.1圓形風格
在宗教方面早期使用的插花風格是圓形風格。根據文字記載,當時人們習慣用一束盛開的花獻給神或母親等,這就是圓形花的開始。今天的圓形花在延續古典圓形花的基礎上有著各自的名稱,並能反映相應的民族性。主要花型有圓、橢圓、圓錐等,設計風格有畢德邁爾設計、可樂尼亞、聞香小花束、千朵花等。而現代流行的則有 “畢德邁爾設計”和“千朵花風格”。 “畢德邁爾設計”源於1815~1848年間的歐洲,當時人們摒棄巴洛克、洛可可時代的奢華,趨向簡樸、務實的生活方式。圓的、質樸的、簡潔的文化特質, 反映於建築、室內裝潢、服飾、繪畫上,蔚然成風,成為“畢德邁爾藝術”。 “畢德邁爾設計”的花藝種類有環狀設計、螺旋設計、群聚設計、線條設計、變化型等。 “千朵花風格”出現於15世紀末、16世紀初,它使用隨意分佈的各類小花,採用放射狀插法,一般多色彩,沒有突出的塊狀色彩或花朵。
2.2線條風格
可分為曲線風格、直線風格及復式線條風格3類。曲線風格一般以焦點為中心,採用放射性插入法,線條表現強烈,材料的選擇必須包括一些自然弧度的材料;選擇的花材大小、形狀必須有漸序的流向,以避免視覺障礙,具體花型有彎月型、瀑布型、S型等。直線造型風格一般採用組群設計,每一個組內的花材必須呈平行狀態, 組間花材可平行也可垂直、水平、斜線或混合使用。類型有平行設計和反射設計2類。設計中有鏡子效應的是反射設計。複式線條風格融合了東方的線條和西方的塊狀花形,一般採用放射狀插法,也有現代花藝設計常用的綁紮、粘貼等手法,以線條建立形狀,以塊狀產生重量、焦點及深度。具體有嚴謹線條風格和西式線條風格 2類。嚴謹線條風格突出表現不同於盆栽組合,一般基部採用鋪陳手法,上部強調自然材料的線條和花的形狀。西式線條風格作品傳統上以三角形為其形狀,現在還有倒T型、L型等,其設計中有視覺路線,常以花的漸序方式來產生線條感。